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Contenido creado por Federica Bordaberry
Música
Que siga latiendo

De cine y música: un recorrido de referencias culturales para el fin de semana

De Chris Isaak a Violent Femme, pasando por David Bowie, los Rolling Stones y los Buenos Muchachos. Un faro de referencias desde LatidoBEAT.

17.06.2022 14:27

Lectura: 9'

2022-06-17T14:27:00-03:00
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Por Federica Bordaberry

Diez canciones es poco. Es poco si ponemos un promedio de tres minutos de duración por tema, y llegamos a los treinta minutos. Es poco para el fin de semana, que contiene 2.880 minutos, si incluimos solo el sábado y el domingo. Diez canciones es, entonces, el 1,04%. Por eso, es evidente que la intención no es que esta playlist se repita de manera incesante durante el fin de semana. Su intención es, más bien, que sirva de referencia para hacer un recorrido cultural tanto por discos como por películas. Que sirva, entonces, como faro cultural al cuál referirse estos próximos días, previos al lunes. Y después también. 

Esta playlist es parte de esta nueva propuesta que tenemos en LatidoBEAT, la de compartir música que nos transite por caminos que conocemos y que no conocemos, que nos transite por personas y por grupos de personas que no conocemos y que conocemos, por vínculos culturales que conocemos y que no conocemos. Entonces, el recorrido tiene que ver con cultura local, uruguaya, y con cultura extranjera. Desde lo argentino, hasta lo americano y lo europeo. 

Tiene que ver, seguro, con un gran estado de ánimo, con una excitación por recomendar grandes piezas musicales que, además, se han convertido en grandes partes de piezas audiovisuales. Que se han convertido en gran parte del cine. Tiene que ver con la inocencia de un niño que le cuenta a otro algo increíble que le pasó. En este caso, esta niña contándole a los lectores de LatidoBEAT que se cruzó con todo esto, que vio todo esto, que escuchó todo esto. 

No podré dejar de agradecer a una persona que funciona como punto medio entre esto y aquello, entre cine y música. Él, que es director de cine en Uruguay y que se llama Fabián Rojas, se ocupó de mostrarme gran parte de todo lo que verán aquí. 

Fame - David Bowie

Una canción que mezcla rock y funk, que pertenece a Bowie y que fue lanzada el 25 de julio de 1975 bajo el sello RCA Records en el disco Young Americans. Fue compuesto e interpretado en conjunto por Bowie, el guitarrista Carlos Alomar y John Lennon.

Fame aparece de forma repetida en "The House That Jack Built", del director Lars Von Trier. Se trata de una película de terror psicológico de 2018, protagonizada por Matt Dillon. La historia sigue a Jack, un asesino en serie, durante 12 años, en la década de 1970, en el estado de Washington. La película debutó en el Festival de Cine de Cannes, y marcó el regreso de Von Trier al festival después de más de seis años.

Wicked Game - Chris Isaak

Esta canción, del cantante americano, aparece en su tercer álbum de estudio Heart Shaped World (1989). Gozó de tanta popularidad, que tiene cuatro versiones de bandas alemanas en discos propios, dos versiones finlandesas, tres inglesas y dos suecas. 

Aparece en "Wild At Heart", una película de David Lynch de 1990, escrita y dirigida por David Lynch, basada en la novela de Barry Gifford sobre la historia de una pareja de delincuentes que escapa. Está protagonizado por Nicolas Cage en el papel de Sailor y Laura Dern en el de Lula. La película es una "road movie" pero incluye eventos sobrenaturales y de violencia extrema.

Let Me Roll It - Paul McCartney

Fue escrita por Paul McCartney, en 1973, mientras vivía en su granja. en High Park, Escocia, donde había improvisado su propio estudio de grabación después de la separación de los Beatles. Fue lanzada con su banda Wings como parte de su álbum Band on the Run.

La canción aparece en "Licorice Pizza", esa película, esa comedia romántica, escrita y dirigida por Paul Thomas Anderson y que fue estrenada en Estados Unidos, en cines selectos, el 26 de noviembre de 2021. Fue un éxito casi que inmediato, con tres nominaciones a los Óscar de ese año. 

Add It Up - Violent Femmes

"Add It Up" es una canción de la banda de rock americana Violent Femmes, lanzada en su álbum debut de 1983, también llamado Violent Femmes. Según Gordon Gano, miembro de la banda y compositor de la canción, surgió así: "estaba en mi habitación, ahí es donde lo escribí, sintiéndome frustrado. No tenía a dónde ir ni nada qué hacer. Simplemente se sintió bien líricamente... y todavía lo hace". 

Aparece, entonces, en "Glue - Historia adolescente en medio de la nada", una película argentina de 2006 escrita y dirigida por el director Alexis Dos Santos, su primer largometraje. Trata de Lucas (Nahuel Pérez Biscayart), un chico de 16 años lleno de testosterona, que toca en una banda de punk rock con su amigo Nacho (Nahuel Viale). Cuando conoce a una chica, Andrea (Inés Efron), los tres se involucran mutuamente en el consumo de drogas y la exploración sexual.

Sunny Afternoon - The Kinks

Compuesta por el líder de la banda, Ray Davies, fue publicada en el año 1966 como sencillo y aparece en el álbum Face to Face de ese mismo año. La canción apareció un 3 de junio y alcanzó el número uno en el Reino Unido durante dos semanas. En Estados Unidos, alcanzaría el lugar catorce. La revista musical Pitchfork Media ubicó a "Sunny Afternoon" en el lugar 200 entre las "200 mejores canciones de 1960".

Juan José Campanella, el director, guionista y productor de cine y televisión argentino decidió utilizar esta canción en una de sus últimas películas, "El clan". Una de las películas que dirigió, El secreto de sus ojos, ganó el premio Óscar como Mejor película de habla no inglesa en 2010.

El clan, por su parte, trata sobre la historia de un ex militar que tiene personas secuestradas en su casa, escondidas, y con ayuda de sus hijos gana dinero de esa manera. 

Happiness Is a Warm Gun - The Beatles

Se trata de una de las canciones del White Album, una composición de John Lennon, pero acreditada como "Lennon/McCartney". El título original de la canción era "Happiness is a Warm Gun in Your Hand", que es una frase que Lennon leyó en una revista. Esta es una de las canciones más elogiadas de Lennon, por la estructura musical jugada. 

Aparece, debido a su título, en el documental americano "Bowling for Columbine", escrito, dirigido y narrado por Michael Moore. Allí, explora las principales causas de la masacre de Columbine en 1999 y de otros actos de violencia con armas de fuego en Estados Unidos.

Sweet Virginia - Rolling Stones

Fue grabada por los Stones entre junio, julio y octubre de 1970, en diciembre de 1971 y marzo de 1972. Es una canción lenta en tonos de música country, escrita por Mick Jagger y Keith Richards. Ahí suena un solo de armónica de Jagger y un solo de saxofón de Bobby Keys. Charlie Watts toca con un swing propio del country

Esta misma canción aparece en "Knives Out" es una película de misterio, americana, de 2019, escrita y dirigida por Rian Johnson. La película sigue a una reunión familiar que salió mal. El novelista millonario Harlan Thrombey invita a su familia a su mansión de Massachusetts para su cumpleaños número 85. A la mañana siguiente, el ama de llaves sube para servirle el desayuno, pero encuentra muerto al escritor, con la garganta cortada. La policía afirma que fue un suicidio, pero una parte anónima paga a Benoit Blanc para que investigue.

She´s Not There - The Zombies

Se trata del sencillo debut de la banda de rock británica The Zombies, escrita por el tecladista Rod Argent. La revista Rolling Stone ubicó a "She's Not There" en el puesto No. 297 de su lista "Las 500 mejores canciones de todos los tiempos". La canción ha sido interpretada por una gran cantidad de bandas y artistas como Santana, Vanilla Fudge y Mahogany Rush, entre otros.

La incorpora como parte de su banda sonora "Titane", la película francesa que es un thriller, que fue escrita y realizada por Julia Ducrournau, estrenada en 2021. La película ya obtuvo la Palma de Oro en el Festival Cannes de 2021. 

I´ve Been Loving You Too Long - Otis Redding 

Se trata de una balada soul, escrita por Otis Redding y Jerry Butler. Los críticos la consideran una de las mejores interpretaciones de Redding y un clásico del soul, una pieza lenta y emotiva con la voz suplicante del cantante respaldada por las partes de guitarra arpegiadas del productor Steve Cropper y una sección de instrumentos de viento. 

Redding grabó la canción en 1965 y, cuando se lanzó abril de 1965, se convirtió en su segunda canción más vendida. Posteriormente, la canción se incluyó en su tercer disco, Otis Blue: Otis Redding Sings Soul (1965).

En la tercera temporada de "Twin Peaks", es donde aparece esta canción de Otis Redding. La serie americana, creada por David Lynch y Mark Frost, sigue la historia del agente del F.B.I., Dale Cooper, que es enviado al pueblo ficticio de la serie para investigar el asesinato de la estudiante de secundaria Laura Palmer.

Ahí Voy - Buenos Muchachos

Es la primera canción del disco Amanecer Búho, de la banda uruguaya de rock Buenos Muchachos. Fue grabado entre setiembre y octubre de 2003 por Gastón Ackermann en su estudio. Su letra ocupa muchísimo menos tiempo en el sonido que el resto de la música. De hecho, es solamente esto: "Ahí voy / quiero ver / mi cara en tu cara / y también ver / que es verdad / ahí voy / ahí voy / ahí voy"

Esta canción la incorpora el director uruguayo Manuel Nieto Zas en la película que estrenó recientemente, llamada "El empleado y el patrón". Aparece en una de las escenas clave de la película, una película que trata de esto: "Rodrigo (Nahuel Pérez Biscayart) es un joven hacendado que está al frente de uno de los campos de su padre (Jean Pierre Noher) al norte del Uruguay. Está casado con Federica (Justina Bustos) y tienen un hijo muy pequeño con probables problemas de salud. Ante la necesidad de manejar una cosechadora, contrata a Carlos (Cristian Borges), un joven de la zona que a su vez está casado y tiene una hija pequeña. Una situación inesperada tensará la relación entre ambas familias". 

Por Federica Bordaberry