Que el Sol de México se pose en Montevideo, Uruguay. Que Federico García Lorca no sea representado por el color amarillo, típicamente asociado al poeta. En vez, que lo represente el azul de Yves Klein. Que en Ciudad Vieja se proyecte un análisis de la sociedad de Bosnia y una crítica a la de Polonia. Y que eso sea cine. Que un solo hombre con una guitarra pueda hacer nacer a un género musical histórico. Que una banda britpop se desgarre compositivamente hasta desligarse de su identidad.
Historias que hacen posible lo imposible y que cuentan con giros argumentales repentinos. Eso busca LatidoBEAT y, una vez que lo encuentra, debe contarse. Pero también se trata de intersectar. Es por eso que en las historias de Instagram semanales, buscamos música que pueda agregarle un matiz a lo que contamos.
El cine no estuvo presente solo en el festival de Cinemateca, también trajimos un poco del Berlinale de este año. Hablamos con Agustín Aristarán, cuyo humor también intercala magia y música. Así como para Mayra Da Silva no solamente es fotografía, sino también activismo y arte narrados desde la primera persona.
Una vez más, buscamos que los extremos se unan para gestar una constelación. Aquella que late de cultura.
El doble faltó con aviso: crónica del show de Luis Miguel en el Estadio Centenario
El 16 de marzo, Luis Miguel volvió al Estadio Centenario después de veinticinco años. Durante una hora y cuarenta minutos y sin dedicar una sola pausa para hablar, dejó en claro que, antes de ser un músico, un artista y un productor, es un profesional. Un crooner, pero también un ídolo latino. Una figura pública, con cuarenta y dos años de carrera, cuyo rasgo característico sigue siendo estar en el orden de lo enigmático. Sí, aun habiendo cedido a la tendencia audiovisual contemporánea de las biopics y las series biográficas.
Sonaron "Oro de ley" y "Suave" de Luis Miguel.
Dejaba este mundo el padre del Rock and Roll
Un 18 de marzo, pero de 2017, fallecía el padre del rock and roll. Junto a Chuck Berry, se iba una parte fundamental de la historia del género. “Si quisieran darle un nuevo nombre al rock and roll, podrían llamarlo Chuck Berry”, supo decir John Lennon sobre él. Además de ser el ídolo de los ídolos, como es el caso de Keith Richards. Entre el country, el blues y el swing, fue un pionero y también un gran colaborador musical como The Beach Boys y The Rolling Stones.
No sabía escribir ni leer muy bien, pero bastaba con que agarrara la guitarra para que encarnara lo rupturista. Canciones de su autoría, como "Johnny B. Goode" y "You Can Never Tell", están insertas en la cultura popular y en clásicos del cine como Volver al futuro y la gran Pulp Fiction de Quentin Tarantino. Planeaba sacar un disco en 2017, pero la muerte hizo de las suyas y se lo robó antes de que pudiera seguir haciendo su magia.
Sonó "You Can Never Tell" de Chuck Berry.
Un cuarto de siglo desde el lanzamiento de 13, el álbum más visceral de Blur
Una grieta en el pavimento. Un rayo de sol colándose entre dos nubes en el cielo de una tarde lluviosa. El ruido de un vidrio chocándose con el suelo. La transformación de la materia. Los siete minutos y cuarenta y dos segundos de “Tender”, la primera canción de 13, el álbum que Blur lanzó el 15 de marzo de 1999.
Sonaron "Tender", "No Distance Left to Run", "Coffee & TV" y "1992" de Blur.
Nacía Philip Roth
Un día como hoy, pero de 1933, nacía Philip Roth. No solo fue novelista y ganador del Premio Pullitzer, sino que también escribió cuentos y memorias. De estas últimas, se destaca Patrimonio, que trata sobre la vida y enfermedad de su padre. Al igual que tantos escritores, su vida sería combustible de inspiración para sus obras.
Desde el uso del personaje Nathan Zuckerman como su alter ego, como también las problemáticas identitarias de los judíos en Estados Unidos. Además, trató temas históricos como el Macartismo en Me casé con un comunista. Pero, ante todo, se destaca por un cierto análisis psicológico del ser humano. Tal vez, uno de los escritores más premiados y alabados de su generación, sobre todo en la cultura estadounidense. Roth falleció en 2012, con 85 años, a causa de una insuficiencia cardíaca.
Sonó "The Man in Me" de Bob Dylan.
Bosnia, Polonia o Uruguay: el Festival de Cinemateca que incluyó 200 películas del mundo
Hay otras, varias más, que suceden en todo el mundo. En China, en Ecuador, en Francia, en Dinamarca, en Portugal, en Italia, en Brasil, en Argentina, en Perú, en Uruguay. Son 200 películas en total. Ese número vastísimo de obras audiovisuales es lo que logró recopilar la Cinemateca uruguaya para la 42º edición de su festival de cine internacional. Y no es solo el número, sino la variedad en términos de temática, de origen, de calidad cinematográfica y de tradiciones culturales.
Sonaron "Around the World" de Red Hot Chili Peppers, "Cinema Verité" de Serú Girán y "I´ll Be Your Mirror" de The Velvet Undergorund.
Llegaba al mundo la piedra fundamental de la literatura noruegaUn día como hoy, pero de 1828, nacía Henrik Ibsen. El novelista noruego más importante y una referencia para la literatura moderna. Una influencia para autores como James Joyce, Oscar Wilde y Antón Chejov. Estuvo en el centro de múltiples polémicas a causa de los temas que tocaban sus obras, escandalosos para la sociedad de ese entonces. Un claro ejemplo es Casa de Muñecas, en el que el mismo Ibsen reconocía que las mujeres nunca podrían vivir libremente en una sociedad regida bajo los parámetros masculinos.
Vivió gran parte de su vida en la miseria y, aunque sus creaciones traten sobre la sociedad noruega, se exilió durante mucho tiempo a lugares como Italia y Alemania. Su hijo, Sigurd Ibsen, llegó a ser primer ministro de Noruega en 1903. Henrik Ibsen falleció en 1906 a los 78 años, sin embargo, su idea del arte para pararse contra el establishment sigue siendo relevante hasta el día de hoy.
Sonó "I Am a Rock" de Simon & Garfunkel.
Mayra Da Silva, la fotógrafa canaria que interseca vida, activismo y arte
Es de esas personas que nos ponen a pensar. No siempre es sencillo comprender realidades que no nos son propias, por no decir que nos es imposible. Pero que existan artistas como Mayra, que ponen su historia y hasta su cuerpo para mostrarnos que no todo lo que importa es blanco y proviene de Europa, es algo digno de agradecimiento.
Sonaron "Life On Mars?" de David Bowie, "Ghost Town" de The Specials, "Tropicália" de Caetano Veloso, "Entre Dos Aguas" de Paco de Lucía, "Porcelain" de Moby y "Anunciacao" de Alceu Valenca.
Marta Pazos, la dramaturga española que encuentra en Lorca el color azul Klein
Que es dramaturga, que dirige óperas, hace escenografías, es artista visual (Licenciada en Bellas Artes por la Universidad de Barcelona). Que trae textos a las tablas que son contemporáneos y otros que son más antiguos. Trabaja con gente viva, entonces, pero también con muertos como Shakespeare, montando a Othello desde lo novedoso y lo actual. Y a Federico García Lorca, claro. Lo ha versionado a través de textos como la Comedia sin título o Viaje a la luna. Fundó las compañías teatrales Belmondo del 2000 al 2005 y Voadora del 2007 al 2022.
Sonaron "She´s A Rainbow" de The Rolling Stones, "I´m So Free" de Lou Reed, "Sisters" de Divididos y "These Boots Are Made For Walking" de Nancy Sinatra.
Nacía el ídolo Senna
Un día como hoy, pero de 1960 y en São Paulo, nacía Ayrton Senna. Uno de los pilotos históricos de la Fórmula 1, no solo por ser extremadamente veloz y habilidoso, sino también por la épica incluida cada vez que corría. Desde su talento para manejar bajo lluvia, hasta la rivalidad con su compañero en McLaren, el piloto Alain Prost. Senna empezó de manera precoz a competir en karting y, desde ese momento, su talento era evidente.
Una figura tan icónica, con elementos como su casco verde y amarillo, como controversial. En más de una ocasión se opuso a decisiones tomadas por la FIA. El 1 de mayo de 1994, en Imola, Ayrton sufrió un accidente letal. El día anterior, Roland Ratzenberger había fallecido durante la clasificación. Estas dos muertes impulsaron a que se tomaran mayores medidas de seguridad en Fórmula 1, llevando a reducir exponencialmente los riesgos y los accidentes mortales. Senna se convirtió en un ícono del automovilismo mundial, y un exponente para Brasil y Latinoamérica. ¡Ídolo, Senna!
Sonó "Money for Nothing" de Dire Straits.
Agustín Aristarán o Soy Rada: el humor blanco vinculado a la forma y al timing del remate
Porque, como él dice: "soy un payaso sin nariz". Su arte nace de la variedad y de lo disímil: del arte callejero, del teatro clown, del canto, de la radio, de la música. Eso, aquello, fue lo primero. Después, sí, llegaron el stand up, la actuación más dramática, el cine, la magia, los videos en redes sociales.
Sonaron "Hypnotized" de Fleetwood Mac, "Love My Way" de The Psychodelic Furs y "God Only Knows" de The Beach Boys.
Berlinale 2024: Osos de oro, cine de vanguardia e irreverencia (visto por un uruguayo)
El festival de cine que comenzaría al día siguiente, parece no tener un impacto sustancial en la gente de Berlín. Cannes es una ciudad que vive, respira y le debe su estatus a su festival de cine. Berlín es una ciudad que alberga un festival de cine durante dos semanas en invierno.
Sonaron "I Want It All" de Arctic Monkeys y "Ghost Song" de The Doors.
Acerca de los comentarios
Hemos reformulado nuestra manera de mostrar comentarios, agregando tecnología de forma de que cada lector pueda decidir qué comentarios se le mostrarán en base a la valoración que tengan estos por parte de la comunidad. AMPLIAREsto es para poder mejorar el intercambio entre los usuarios y que sea un lugar que respete las normas de convivencia.
A su vez, habilitamos la casilla reportarcomentario@montevideo.com.uy, para que los lectores puedan reportar comentarios que consideren fuera de lugar y que rompan las normas de convivencia.